“Creemos que las condiciones están dadas como nunca para el cambio social, y que la educación será su órgano maestro. Una educación, desde la cuna hasta la tumba, inconforme y reflexiva, que nos inspire un nuevo modo de pensar y nos incite a descubrir quiénes somos en una sociedad que se quiera más a sí misma. Que aproveche al máximo nuestra creatividad inagotable y conciba una ética- y tal vez una estética- para nuestro afán desaforado y legitimo de superación personal. Que integre las ciencias y las artes a la canasta familiar, de acuerdo con los designios de un gran poeta de nuestro tiempo que pidió no seguir amándolas por separado como a dos hermanas enemigas. Que canalice hacia la vida la inmensa energía creadora, que durante siglos hemos despilfarrado en la depredación y la violencia, y nos abra al fin la segunda oportunidad sobre la tierra que no tuvo la estirpe desgraciada del Coronel Aureliano Buendía. Por el país próspero y justo que soñamos: al alcance de los niños.” G. García Márquez.
Arthur D. Efland -en su libro Una Historia de la Educación Del Arte- manifiesta que "la enseñanza de las artes visuales viene asociada a ciertas tendencias elitistas. Muchas escuelas contemplan las artes como materias especiales reservadas a unos pocos dotados de privilegios o talentos especiales".
El tema de la educación, es sin duda parte fundamental de toda la problemática en el desarrollo de la sensibilidad artística del hombre. En nuestro sistema educativo encontramos una serie de dogmas que refuerzan posturas deterministas en el ser humano, uno de los principales es la estática idea de que el artista nace, no se hace, y es por ello que la enseñanza, tanto en colegios, como en instituciones de educación superior, va dirigida solamente a los aspectos técnicos y la acumulación de conocimientos históricos por parte del estudiante.
